Фи-фи-фо-фум! Мы чувствуем запах удара - ослепление в лесу

  • 04-06-2021
  • комментариев

Денис О'Хара и Эми Адамс

Меня достал гигант.

Into the Woods, открывшийся последним Неделя, означающая вторую половину сезона 50-летия Общественного театра в театре Делакорт в Центральном парке, представляет собой меланхоличное музыкальное смешение классических сказок Стивена Сондхейма и Джеймса Лапина со вторым актом, напоминающим нам, что нет такой вещи, как долго и счастливо.

Действительно, к концу первого акта все сказочные персонажи счастливы. Золушка со своим принцем; Джек вместе со своей коровой и богатствами, которые он нашел на бобовом стебле; Красная Шапочка и ее бабушка живы, а волк мертв; и пекарь и его жена, сказочные персонажи, которых мистер Лапин создал, чтобы объединить свой рассказ, наконец-то родили желанного ребенка. (Этот первый акт, остроумное смешение детской классики, разыгрывается как законченная пьеса в школьных постановках.)

Но затем начинается второй акт, и появляется гигант. Технически это миссис Гигант - она ​​спустилась в королевство, чтобы узнать, кто украл ее золото и убил ее мужа. (Понимаете, нет такой вещи, как «долго и счастливо».) Миссис Гигант объявляет о себе сначала громкими шагами и полосой разрушений, а затем в постановке на открытом воздухе Тимоти Шидера и Лиама Стила, первоначально поставленной в Риджентс-парке. Наконец-то она материализуется в воздушном театре в Лондоне: кукловоды на строительных лесах, спорящие зонтики, крышки мусорных баков, огромные руки и металлический, залитый губной помадой рот, и внезапно трансформирующий толстый навес, который лесные дизайнеры Джон Ли Битти и Сутра Гилмор поместили на в живую, дышащую угрозу. (Кукольный спектакль - Рэйчел Каннинг.) К настоящему времени спектакль полностью превратился в унылый второй акт, но меня покорила постановка, красивый, умный и совершенно очаровательный способ, которым декорации превратились в персонажа.

Конечно, декорации - эти леса - всегда были персонажем. В «В лесу» лес представляет собой страшный, незащищенный взрослый мир, в котором могут случаться плохие вещи. Этим летом, когда в отеле Delacorte отмечается 50-летие, для публики лес на сцене стал заменой аркадии, окружающей Ольмстед и Во. В начале этого лета в фильме Дэниэла Салливана «Как вам это понравится» неизменно популярный мистер Битти превратил сцену и, соответственно, парк в лесной Арденский лес. Теперь, наконец, победно, лес был в шоу.

Все это выигрышное, веселое и бодрое, хотя и не обязательно идеальное производство, обернутое вокруг всех этих деревьев. В то время как взрослые исполнители на удивление тусклые - Денис О'Хара и Эми Адамс едва различимы на фоне пекаря и его жены, а чрезмерный гротеск Донны Мерфи в роли ведьмы отталкивает, не пугает и не движется - дети более чем в порядке. Гидеон Глик в роли Джека чрезвычайно привлекателен, чокнутый и беспомощный, но серьезный и нетерпеливый. Сара Стайлз демонстрирует Маленькому Рыжему в красном велосипедном шлеме и насмешку забавно угрюмую тоску молодого подростка. Набор мистера Битти и мисс Гилмор выглядит красиво, заросшим, соответственно угрожающим и удивительно универсальным. И где-то внутри спрятан оркестр под управлением опытного интерпретатора Сондхейма Пола Джеминьяни, который звучит энергично и резко.

Изменение в этой постановке, которое не может не расстроить традиционалистов, - это решение режиссеров сделать свое рассказчик не старик, а мальчик. Мне нравится это изменение: оно создает обрамление, которое обосновывает фантастическое шоу в современной реальности: мальчик, сбежавший из дома в местный лес, вынимает игрушки из рюкзака и начинает придумывать истории. Но что более важно, мне нравится мальчик, которого я видел, новичок Ной Рэдклифф, светловолосый и обаятельный, но при этом удивительно уверенный в себе, более чем способный устоять на загруженной, многолюдной сцене. (Он чередуется с Джеком Бродериком.)

Но в «Делакорте» дело всегда не столько в деталях, сколько в целом. И, к счастью, по крайней мере, на ночь, все здесь великолепно.

В «Полуночном звонке», последней из трех одноактных пьес Хортона Фута, собранных вместе и представленных как Харрисон, Техас, Халли Фут изображает миссис Кроуфорд, респектабельную женщину 1950-х, которая руководила пансионатом для других уважаемых женщин - школьных учителей, юридических секретарей - в этом маленьком техасском городке. Во многих смыслах это идеальная роль для нее: мисс Фут - дочь драматурга и ведущий переводчик; Харрисон, штат Техас, - вымышленный город, мало чем отличающийся от его родного города Уортон, штат Техас, в котором разворачивается большая часть его творчества; и часто кажется, особенно после смерти г-на Фута в 2009 году, что она служиткак порядочная, но заботливая домовладелица, преданная своему делу и горячо следящая за тем, что в нем происходит.

В 59E59, где Харрисон, штат Техас, вчера вечером открылся в постановке Primary Stages, мисс Фут должна быть довольна . Это теплый, уважительный и открывающий глаза визит в Харрисон, место, где мы все провели так много времени в воображаемом мире ее отца. (Это также приятный быстрый визит, краткая проверка после девяти одноактных постановок в течение трех вечеров, которые заполняли обширный домашний цикл сирот в Signature три сезона назад.) Режиссер Пэм Маккиннон, чья Клайборн-Парк выиграла Тони прошлого года за лучшую игру, эти три виньетки создают интригующий и захватывающий, если обязательно ностальгический, взгляд на далекую Америку, где манеры были важны, чувства подавлялись, и все не обязательно было так, как казалось - но и не было так далеко от этого.

Отточенный состав, в том числе мисс Фут, Джейн Хоудишелл и шесть других, играет в трех пьесах самые разные роли. Действие первого, «Свидание вслепую», происходит в 1928 году; это сдержанная и, в конечном счете, трогательная история о двух подростках, которых сначала обидели, но в конечном итоге, когда им позволили расслабиться, появился проблеск надежды. «Однорукий человек» также установлен в 1928 году; Здесь рабочий, уволенный с работы после производственной травмы, из-за которой он не может выполнять свою работу, вернулся, чтобы потребовать не свою работу, а свою руку. Наконец, «Полуночный звонящий» в 1952 году подводит нас к пансиону миссис Кроуфорд и исследует, как, несмотря на то, что изменение состава жителей дома может навсегда изменить их жизни, остается открытым вопрос о том, можно ли для них что-то действительно меняется.

Ответ, неизбежно, заключается в том, что все действительно меняется, что все, что с вами происходит, меняет вас. Но в работе Фута никогда не бывает так много: мы всегда будем возвращаться в Харрисон.

Тем временем в Хьюстоне все меняется. Их просто нет в «Пуля для Адольфа», новой пьесе Вуди Харрельсона и его друга Фрэнки Хаймана, по-видимому, потому, что авторов не беспокоило развитие какого-либо персонажа или сюжета.

То, что открылось на прошлой неделе в «Сцены« Нового Света »» под управлением мистера Харрельсона - странный и малопонятный вечер театра. По сути, это хроника лета о том, как двое мужчин встретились, работая вместе на стройке, про белых и черных парней. Мистер Харрельсон еще не был знаменит, они стали соседями по комнате, и, судя по всему, хорошо провели время - в немалой степени благодаря их дружелюбному соседскому торговцу травкой. В нем есть хорошие реплики и несколько забавных моментов. Но больше ничего в ней нет. (Этому также не способствовало указание мистера Харрельсона, которое, по-видимому, состояло из повторения команды «Громче!»)

Существует интересная правдивая история о том, как мистер Харрельсон и мистер Хайман потеряли связь, как мистер Хайман стал злоупотреблять наркотиками, и как эти двое восстановили связь после того, как мистер Харрельсон упомянул своего старого друга на кушетке Джея Лено. Но Bullet for Adolf, получивший свое название от надуманной истории об украденном историческом огнестрельном оружии, которое на самом деле не было частью строительного лета господа Харрельсона и Хаймана, этим не занимается. Это просто шутка.

И "Эй, помнишь то сумасшедшее лето перед колледжем?" не доставляет удовольствия посторонним. Особенно, когда на них кричат ​​два с половиной часа.

editorial@observer.com

комментариев

Добавить комментарий